Stevie Wonder fait partie de ces rares artistes dont la carrière, longue de plusieurs décennies, a littéralement accompagné l’évolution de la musique moderne. Son histoire commence dans les rues de Detroit, où un enfant aveugle au sens du rythme exceptionnel transforme sa différence en force créative. Très tôt, la musique devient pour lui un terrain d’expression, un langage instinctif qu’il maîtrise avec une facilité presque déconcertante. À seulement 11 ans, la Motown repère son talent hors norme et l’intègre à son catalogue : une entrée fracassante dans l’industrie pour celui que l’on appelle alors “Little Stevie Wonder”.
La suite, tout le monde devrait la connaître. Stevie ne se contente pas de chanter : il veut comprendre et repousser les limites. Il touche à pleins d'instruments différents : l’harmonica, le piano, la batterie, les synthétiseurs. Il observe les techniques de studio ; il s’imprègne du groove de ses aînés. À l’adolescence, il sort déjà des chansons qui marquent les esprits, mais c’est dans les années 1970 qu’il se révèle en profondeur. Cette période devient l’âge d’or de sa créativité, une décennie où il compose des albums devenus essentiels pour l’histoire du R&B, de la soul et du funk.
Avec Talking Book, Innervisions ou encore Songs in the Key of Life, Stevie Wonder s’impose comme un innovateur. Il mélange les grooves funk aux harmonies soul, introduit des sonorités électroniques inédites grâce aux synthétiseurs, et donne à la pop une dimension nouvelle, plus riche, plus engagée. Derrière des titres légendaires comme “Superstition”, “Higher Ground”, “Sir Duke” ou “I Wish”, on retrouve son énergie créative, mais aussi sa conscience politique. Stevie Wonder utilise sa musique pour parler d’amour, mais aussi pour dénoncer les injustices sociales, les discriminations, les dérives du pouvoir. Son engagement pour les droits civiques fait de lui une voix importante au-delà des studios d’enregistrement.
Les collaborations qu’il accumule au fil des années montrent l’étendue de son influence. De Quincy Jones à Michael Jackson, de Paul McCartney à Prince, Stevie Wonder inspire les plus grands. Et encore aujourd’hui, des artistes R&B, pop, hip-hop ou électro reprennent son vocabulaire musical, réinterprètent ses harmonies, citent ses mélodies. Son empreinte a traversé les générations jusqu'à nos jours.
La rétrospective sur la carrière de Stevie Wonder est synonyme de l’évolution de toute une époque. C’est surtout comprendre comment un enfant prodige est devenu un innovateur, puis une icône mondiale. Au-delà de son génie musical, Stevie Wonder incarne une idée simple mais essentielle : la musique peut changer les choses, rapprocher les êtres, ouvrir des portes. Et c’est peut-être pour cela que son œuvre continue de briller avec autant d’évidence.
